[原创]专业影棚拍摄静物、人像！

迷失方向

 

灯光分类，广义上可以分两类：连续光和闪光灯。

连续光：品种也比较多，不过按色温上倒不能划分，大致分为：低色温（小于5200K）、标准色温（5200-5800K）和高色温灯（大于5800K）；色温越低，色彩泛黄（大部分石英灯3200K），色温越高，泛蓝（很多节能灯）。。标准色温拍出的照片颜色就比较标准（但价格相对高些，如：U2的极光CCD数码灯）。。

闪光灯：种类也很多，不过分类的话，我是按功率划分，一般有150W，200W，300W，400W，600W，800W，1000W，2000... 闪光相对连续光灯来说色温比较准，光质好，光特别强（100W的闪光瞬间的光强一般是100W石英灯光强的100倍）

下面主要介绍下影室闪光灯影棚拍摄方法：

现在的数码单反使用摄影闪光灯，比起过去的胶片单反机要相对容易掌握。。

要使用影室闪光灯，首先是相机的选购：最好使用数码单反相机（DC仅部分可与闪光灯同步，比较麻烦），数码单反中的SONY和美能达不建议购买（理由很简单：热靴插口太与众不同了，转接的插口又比较难配到）

闪光灯的选择：功率越大，光越强，相机的光圈就可以放的越小（光圈越小，景深越大），景深越大，清晰度就可以越高，所以要想把产品拍的越清晰就需要越大功率的灯具；不过也是相对而言，一般产品拍摄光圈达到13以上就可以了。

拍摄小件物品本章以200W以例：

首先布置灯光。。灯光3台200W闪光，柔光箱2个，柔光伞一把，静物拍摄台一个，反光板一个。。

另外准备个无线同步引闪器（相机引闪闪光灯之用）

相机设置倒M档，速度一般放到1/160S，光圈先设置到到13左右（看效果再调节，不是固定大小的）

拍摄不同的产品，灯光的布置方法也不相同（一般产品拍摄把灯光布平就OK了） 

闪光灯出来的效果都很好，一般不用怎么PS。。

 

也可以加个亮棚，光线可以更加柔和些，并且可以过滤周遍的杂色。。

如果拍摄不锈钢等易反光的产品，可以把灯移倒产品的背面打光过来，前面放反光板反光（反光板可以用白色泡沫板代替）

 另外想拍摄出有质感的片子，可以加蜂巢，光线比柔光箱硬，四叶挡光可以防止光进镜头。

还可以加色片，可以打出不同的色彩效果

效果图

 

拍摄字画现场

拍摄人像如图：

[此贴子已经被作者于2007-12-18 18:05:28编辑过]

迷失方向

静物摄影
　　静物摄影是摄影者将静止物体通过美妙的组合和构思，再特意设定的环境和光线下进行拍摄，这样的摄影是一种艺术创作，能是静物更具思想性和欣赏性。静物摄影在于把没有生命的静物拍摄得静中见动，引人入胜，深化艺术视觉。

　　优秀的静物作品能让我们得到视觉上美的享受，让人们耐看、凝思、欢快、回味无穷。它是专业摄影师和业余摄影爱好者颇感兴趣的一个园地，因而静物摄影在众多的摄影门类中占据着独特的地位。静物摄影除了能起到欣赏、装饰和美化生活环境的作用之外，还被广泛地运用到广告中去，从而更增强了静物摄影技术的实用性和现实性。

　当我们把一些很普通的物体拍摄成富有活力和情趣的艺术作品时，实际上也是在探索怎样运用不同的方法去观察这些物体的过程，任何物体都有其特殊质地和反差，以及独特的线条结构和色调，而对摄影者来说要有完美的构图和理想的拍摄角度，运用合理的光线，掌握好胶卷对于光线、色彩和环境的反应等来创造发挥。景物摄影有许多方面和绘画艺术是相同的。静物摄影的第一步要点就是选择题材进行构思组合，要选用最少的形体来达到最简洁的构图设计，任何不和谐的东西必须剔除，在布置被摄物体时要注意平衡效果，营造烘托主体的氛围，可运用影调的对比色彩、线条和形状来加强整个视觉效果，将主要物体放在适当的背景前或特意设定的环境气氛中，背景可采用大幅面的对比色或补色的背景纸、布料或其他材料，如果是同一色调的背景，只要运用妥帖也能拉开画面的层次，达到突出主题的目的。然后一件一件地添加上去，可以通过取景器来观察构图效果，直到构图完整为止。为了避免构图呆板，不宜把主体置于画面的**，可让每根实际的或虚构的线条都能引伸到主体上，使画面产生一种富有活力的生机。

　　至于拍摄静物采取黑白摄影还是彩色摄影，拍摄时采用自然光还是人造光源并无定则，只要能达到所设想的艺术效果可以任意选择。虽然日光好使用，但毕竟还受到地点、方向、时间、气候等各种因素局限，而是用人造光源使我们可以随心所欲地摆弄灯光，自由地摆设构图，选择任意的拍摄角度。人造光源又有闪光和钨丝灯光之分，为了能掌握好拍摄作品的效果，采用钨丝灯来布光具有能直接看到布光效果的优越性，况且为了丰富作品细腻的艺术感染力，达到饱和的色彩和丰富的层次，在胶卷的感光快慢选择上我们应该使用100度以下的胶卷，并且尽量使用慢速度拍摄为宜，以便摄影师们喜欢在灯光下细心推敲，尽兴地拍摄静物作品，所以除了采用直射光或柔和光之外，有时会需要用到锥形光束和聚光灯等等。光源的多少、强弱如何是要围绕主体的需要而设定的，所以必须在拍摄现场灵活运用，一般来说为了集中表现主题，灯光越少越渐简洁越好，但也不是绝对的，因而在布光时可先将一只主灯方向设置好，随后看需要，尚有不足时可逐个添加来补光，直至完善为止。灯光的色温选择上，为求色彩反映正确，色温必须正确，但有时也可打破一些常规而取得特别的效果，那就另当别论了。

　　照相机镜头的选择，在静物摄影中通常使用长焦镜头，因为长焦镜头拍摄物体不变形，能真实反映形态（应为中焦镜头吧？xu注），况且长焦镜头的使用会使构图更集中。有时也使用广角镜头，广角镜的使用会使各个平面拉开距离，突出表现前景物体的细节。在具体拍摄中我们可以各取所需。测光时一般采用直射测光比较方便正确，能否全面表达作品的视觉效果全依赖于测光正确与否。在静物摄影中采用光圈的大小，直接影响拍摄效果，一般要视主题而定。根据镜头的光学特性，通常使用小光圈以取得较佳的成像效果（xu注）。

　　一幅静物摄影作品的成败，除了构思、构图要理想之外，用光也是一个非常重要的因素。光给静物摄影带来了生命力，是静物摄影中的一个重要表现手法，通过运用合理而又巧妙的光线能把静物表现的栩栩如生，富有勃勃生机。所以静物摄影必须在用光上下功夫。

　　静物摄影是没有一定规则可循的，他完全依赖于摄影师得艺术修养和文化涵养，凭着感觉、依赖悟性和灵性，靠着纯熟的摄影技术来进行拍摄。后面所示范的拍摄实例希望能给大家在拍摄静物时带来一些启示。静物摄影的技巧无止境、无模式。还需有志者共同借鉴优秀绘画的艺术表现技巧，在生活中积极仔细地来观察总结，从中吸取艺术素养，同时在拍摄实践中巧用各种拍摄手法，用不同题材和拍摄手段，来丰富和完美静物摄影的意境，创作出更加引人入胜的作品来。

l令狐冲

讲解很详细

支持了!!!!!!!!!!!

蒹霞

静物摄影构图很重要  怎样搭配 才能给人视觉享受！！感觉很难！！

日落晚霞

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lypost

很详细[em01][em06]