|
摄像的布光艺术
对于电视艺术来讲，光线，是它的灵魂，光线直接参与了初创阶段的文学构思、画面设想、光线设计和主创阶段的形象造型、环境再现、气氛烘托等艺术创作的全部过程。在众多艺术之中，电视是借助于光的作用与手段实现艺术形象塑造的典型。光线成了它们赖以生存与发展的媒介、条件和重要工具。在当今社会，光与艺术更有着“鱼水之情”。 摄像艺术是靠画面语言为主要表现手段，来叙述事件和故事、刻画人物性格和心理活动、传达作者主观情感的一门综合性艺术。
摄像的布光也是一种艺术创作形式，灯具就象是画家手中的画笔雕刻家手中的刀一样，笔者可根据拍摄内容的需要，利用手中的灯具打出各种光线进行创作，表达导演对节目的理解、主题的感受和通过不同的光线抒发感情。 在布光设计中，对画面的处理，有着多种方法，笔者在多年实践工作中总结出要在平面上突破二维空间的限制，塑造真实的三维空间。也就是说，要画面的平面结构为视觉上的立体结构，表达深远的空间感、纵深感，描述物体的立体形状，表达物体的表面结构及质感，主要有以下布光方法： 平光法：这种方法是把人的注意力引向灯光照射实体的轮廓，表现色彩和细节，但是不突出主体的立体形态，从而造成一种平淡的二度空间效果，用平板的、明暗对比相对微弱的照明和少量的逆光就能达到这种效果，尽可能消除阴影。
剪影法：这种方法目的为了表现物体的轮廓，主体安置于明亮的背景前，其本
身基本上不布光。把主体的色彩、影调、表面结构和表面造型完全隐于人的视觉之
外。
对比法：控制着灯光色调的层次、各平面的亮度，显示出一定的阴影，突出主
体主体感和深度感，造成一定的明暗对比。这种方法是最常见的画面风格，具有一
种引人注意的，富于感染力的力量。
为了使画面的效果有力度有生气，根据不同的拍摄需要，对场面的色调突出部
分也有不同的要求。使人联想到夜晚，阴险的画面，常使用以较小面积的淡色调变
化作衬托，而使黑色调区占主要优势的极低调灯光布局来布置画面。若以白色和淡
淡的灰色占主要优势，则使人联想到愉快、喜庆的效果。面对画面的布光处理方法，
一是采用全面照明的方式：这种布光方式使整个表演区域都处在泛光照明之下，突
出关心的是事情的能见度。这种布光方法象平光布光一样不分明暗，出现结果也可
能把主体同其它环境区分开来，还可能使各个平面混为一体。它靠的是色彩和色调
的变化，以及表面细节来表现画面内容。二是采用整体布光方式：这种方式应注意
正面光的同时，为达到更加完整和清晰的目的，增加整个场景的层次，要精心安排
逆光和侧光的布光，并要注意与正面光平衡，而效果是非写实的平衡。
如何通过自身的工作实践，学习借鉴其他的先进经验，掌握运用好布光技巧使
灯光技术尽快适应变化了的新情况，满足拍摄的需要，我认为应从理论与实践结合
上重点处理好五个基本点。
一是明确布光的目的性。要依据编导对节目的要求和摄像镜头组接的需要调整
灯光。
二是注重灯光的效果性。既要烘托画面气氛，更要在色光及情调上与节目内容
的要求相一致。
三是布设灯具的合理性。灯具的位置、角度、方向、亮度都要有利于反映景物
的真实感。
四是把握布光的程序性。原则上大场面先布场景光，后布主光。小场面先布主
光，后调整背景光。
五是试录时检查用光的完整性。避免或消除阴影，景物遮光，光线交叉重叠，
阴影区人为扩大等效果的产生和出现。
另外，日出日落时刻，明亮的直射阳光失去了耀眼的光芒，不仅亮度降低，色
温也降低了，蓝色的天空散射光却加强，景物受光面呈现出金色的暖调，背光面却
呈现出蓝色调，画面有良好的寒暖对比，色彩丰富，这时期光线短促，光效复杂多
变，转瞬即逝，日落和黄昏时间是电视节目制作中拍摄夜景的"黄金时间"，是渲染
气氛的最佳时机。
摄像的布光，是影、视、舞台各种表演的重要的环节。做为灯光设计者，必须
把自己置身于观众之中，从观众的角度来审查自己的创作，考虑自己的工作成果是
不是让观众接受。灯光设计中的每一个造型，渲染和变化能不能得到观众的理解。
光色画面的美与不美，有没有意境都要站在观众的立场上衡量，这样才能把布光的
艺术感染力充分表现出来。 | 
发表于 2006-9-18 11:25:00
分享
收藏
