摄影包括两个要素，技术要素和艺术要素。因为摄影是一门科学，使拍摄过程标准化，就可以达到一致的效果。尽管今天的negative胶卷(而我90%的作品都是用彩色negative胶卷拍的 ）都是可弯曲的，也都可以接受，但一个正确曝光的negative却能拍出
更好的照片。
与人类的眼睛不一样，胶卷不能同时感受范围这么宽的光线。在人像摄影中，你应以获得较明显较突出的光线为目的，且不要遗忘任何的细节，同时，影子方面也要保留尽可能多的细节。要做到这一点，就必须很好地把握每次拍摄之间的差异范围。这本指南提到的大多数例子中，我都尝试用3：1的光线比率。在一般情况下，只要主光源和 辅助光源有1 f-stop的差异就能做到这一点。这就使主光源比辅助光源明亮两倍。而须要突出的区域就能接收到来自主光源（拥有"2X"的价值）和辅助光源（"1X"的价值）的光线，这样感受光较多的部分就接收了3倍的光线，而阴影部分就由于3：1的比率只接收到1倍的光线。这样的结果是更易于打印出negative,且还能在强光和阴影部分保留着细节。
另一个讲究技术的方面就是对焦。当然，准确的对焦是需要多次的练习的。通常我们把焦点放在所要摄影的人的眼睛上，这样你就不会犯太大的错误。
好的灯光是很重要的。没有了灯光，摄影便无法进行，而正确地摆放射灯来营造一个自然的视觉效果也是很重要的。摄影机并不象人那样有两只眼睛，能感受三维的物体，它是靠灯光所营造出的效果来表现出物体的大小及立体感。在为人像摄影布置灯光时，要尽量使照片有立体感，太多的闪光会导致物体显得扁平，没有立体感。 一旦你把摄影这门科学当成了你的第二天性，你便能很自在地把注意力集中到摄影对象上，你所建立的这种特殊的关系会表现在最终所设计的造型中。当我在进行人像人物摄影时，摄影的对象往往比灯光的布置还重要。尽管我每年都会拍5000多卷的胶卷，但我对人物摄影的却依然那么热中。 | 
发表于 2006-2-4 16:53:00
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